他认为颜色是“光与阴影的斗争”，而黑色是一种积极色彩，有一种美学上的力量。

虽然这种观点还有些争议，还是重新影响了现在的美术界。

而现在，米歇尔居然还有新的看法？

透纳虽然有些不以为然，但但出于对米歇尔的信任

还是接着听了下去，想听听这个年轻人是怎么想的。

“那是因为您被学院派的理论束缚住了。”

米歇尔走到光影交界处，指着透纳大衣投在地面上的影子说道。

“您看，这就是我的依据。”

“当夕阳的橙光照在您的衣服上时，您的影子绝不是黑色的。”

“自然里没有纯黑的颜色，所谓的阴影都是彩色的！”

透纳瞳孔地震，他一生都在捕捉光，却从未系统地意识到阴影的颜色竟是彩色的。

虽然有些反常识，但这确实是事实。

事实上，米歇尔所提出的正是几十年后印象派画家的色彩理论。

毫无疑问，这对现在的透纳来说，是颇具冲击力的。

但对于透纳而言，这也不是不能接受。

毕竟，严格意义上来说，透纳算得上后来印象派的老祖。

现在的透纳之所以如此的备受争议，正是因为他彻底颠覆了传统创作理念。

重光色轻形体

物体轮廓消融在光影、大气和水雾中。

使用白画布作画，直接提亮画面，追求瞬间的视觉感受。

历史上，1870年普法战争后，莫奈、毕沙罗流亡伦敦，在美术馆看到透纳原作后深受震撼。

莫奈后来画的《日出・印象》，就是直接延续透纳的光色瞬间、大气氛围以及户外写生的理念。

可以说，印象派捕捉转瞬即逝的视觉印象这一核心追求，在透纳晚年的创作中已完全成型。

懂不懂大英帝国最伟大的画家的含金量啊？

透纳的呼吸变得急促起来。

他盯着那道影子，又看了看画布上的那团深褐色的阴影，眼神剧烈晃动。

可以说，米歇尔的这番话，正中了他内心深处那个模糊的、若隐若现的念头。

“彩色的阴影”

透纳喃喃自语道，似乎在品味一个禁忌的词汇一般。

他抓起了调色板，开始疯狂地在上面混合颜色。

“如果阴影不是黑色，那我就要把所有的颜色都放进去！”

透纳一边说着，一边将那把刮刀挥舞得虎虎生风。

完全不像是个老者。

他在画布上胡乱涂抹，不再顾及任何构图的严谨。

米歇尔站在一旁，看着这位天才画家在这一瞬间找到了新的方向。

他知道，属于印象派的火种，已经在透纳的手中点燃了。

画室里的空气变得滚烫。

透纳像个被困在牢笼里多年的野兽，终于找到了出口。

他不断地在画布上堆叠着赭石、铬黄、钴蓝。

那些颜料在画布上碰撞，形成了一种以往从未有过的视觉冲击。

“还是不够亮。”

透纳停下来，盯着画布上

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